Les 10 photos du Time qui ont marqué l’histoire
Des centaines de millions de photos sont prises chaque jour, mais lesquelles ont marqué l’histoire ? Le magazine TIME a dressé une liste de 100 photos qui ont influencé le monde dans lequel nous vivons.
Voici les 10 photos qui ont le plus marqué l’histoire, selon TIME.
« Il n’y a pas de formule magique pour créer une photo qui reste dans l’histoire », ont déclaré les rédacteurs de TIME.
« Certaines images figurent sur notre liste parce qu’elles étaient les premières de leur genre, d’autres parce qu’elles nous ont fait réfléchir. D’autres encore ont directement changé notre façon de vivre.
Le résultat est une collection de 100 superbes photographies qui racontent des émotions et des histoires humaines incroyables.
La terreur de la guerre, Nick Ut 1972
Les dommages collatéraux des tirs amis passent parfois inaperçus, ce qui n’a pas été le cas pour Kim Phúc, 9 ans.
Le 8 février 1972, le photographe Nick Ut se trouvait à l’extérieur de Trang Bang, à environ 25 kilomètres au nord-ouest de Saigon, lorsque l’armée de l’air sud-vietnamienne a largué par erreur une cargaison de napalm sur le village.
Le photographe vietnamien a réussi à capturer des images du carnage, un groupe d’enfants et de soldats ainsi qu’une fille nue qui criait et courait vers lui.
Il se demande alors pourquoi elle ne se déshabille pas. Il s’est alors rendu compte qu’elle avait été touchée par du napalm.
« J’ai pris de l’eau et je l’ai versée sur son corps. Elle criait : ‘Trop chaud ! Trop chaud ! Ut a emmené Kim Phuc à l’hôpital. La photo de l’impact prise par UT soulignait que la guerre faisait plus de mal que de bien.
La photo est rapidement devenue un raccourci culturel des atrocités de la guerre du Viêt Nam.
Lorsque le président Richard Nixon s’est demandé si la photo était fausse, Ut a déclaré : « L’horreur de la guerre du Viêt Nam que j’ai enregistrée n’a jamais été vue ».
En 1973, le comité Pulitzer a accepté et décerné le prix. La même année, l’engagement des États-Unis dans la guerre a pris fin.
La guerre du Viêt Nam
Le bouddhiste qui prend feu, Malcolm Browne 1963
En février 1963, la majorité des Américains ne pouvaient pas trouver le Viêt Nam sur une carte.
Browne avait été prévenu que quelque chose allait se passer pour protester contre le traitement réservé aux bouddhistes par le régime du président Ngo Dinh Diem. Une fois sur place, il a vu deux moines asperger d’essence le vieil homme assis là.
« J’ai réalisé à ce moment-là ce qui se passait exactement et j’ai commencé à prendre des photos quelques secondes plus tard ».
Sa photo, récompensée par le prix Pulitzer, montre un moine assis, apparemment serein, en train de s’enflammer. Cette photo est devenue la première image emblématique à émerger d’un bourbier qui allait bientôt s’étendre à l’Amérique.
L’acte de martyre de Quang Duc est devenu un signe de la volatilité de sa nation, et le président Kennedy a commenté plus tard : « Aucune image dans l’histoire n’a suscité autant d’émotion dans le monde que celle-là ».
La photo de Browne a forcé les gens à remettre en question l’association des États-Unis avec le gouvernement de Diem, et a rapidement conduit à la décision de l’administration de ne pas interférer avec un coup d’État.
Bouddhiste s’immolant par le feu, Malcolm Browne
L’enfant africain et le vautour, Kevin Carter, 1993
Kevin Carter connaît l’odeur de la mort. En tant que membre du Bang-Bang Club, un quatuor de photographes courageux de l’Afrique du Sud de l’époque de l’apartheid, il avait vu plus qu’il ne voulait voir.
En 1993, il s’est envolé pour le Soudan afin d’y photographier la famine. Épuisé après une journée de photographie dans le village d’Ayod, il se dirige vers la brousse. Il entend des gémissements et tombe sur un enfant émacié qui s’est effondré sur le chemin d’un centre de nutrition.
Alors qu’il photographiait l’enfant, un vautour dodu s’est posé à proximité. On avait conseillé à Carter de ne pas toucher les victimes en raison de leur maladie. Au lieu de les aider, il a passé 20 minutes à attendre, espérant que l’oiseau s’était envolé.
Carter a effrayé la créature à distance et l’a regardée se diriger vers le centre. Il alluma ensuite une cigarette, s’adressa à Dieu et pleura. Le New York Times publie la photo et les lecteurs sont si impatients de savoir ce qui est arrivé à l’enfant qu’ils reprochent à Carter de ne pas l’avoir aidé.
Sa photo est rapidement devenue un sujet d’étude dans le débat sur la question de savoir quand les photographes doivent intervenir. Des recherches ultérieures ont semblé révéler que l’enfant avait survécu, mais qu’il était mort 14 ans plus tard de la fièvre paludéenne. Carter a remporté un Pulitzer pour son image, mais il n’a jamais oublié la noirceur de cette journée.
En février 1994, il écrivait : « Je suis hanté par les souvenirs vivaces de meurtres et de cadavres dus à la colère et au chagrin ».
Kevin Carter, Child and Vulture
Ouvriers en pause déjeuner sur un gratte-ciel, 1932
C’est la pause déjeuner la plus dangereuse jamais photographiée : 11 hommes mangent et discutent tranquillement sur un gratte-ciel de Manhattan, à 840 mètres au-dessus du sol. Ces hommes font partie des ouvriers qui ont participé à la construction du Rockefeller Center.
Mais la photo, prise au 69e étage de l’immeuble RCA (aujourd’hui GE Building), a été mise en scène dans le cadre d’une campagne de promotion de l’immense gratte-ciel. Si le photographe et l’identité de la plupart des sujets restent un mystère, les photographes Charles C. Ebbets, Thomas Kelley et William Leftwich étaient présents ce jour-là.
Le déjeuner au sommet d’un gratte-ciel est devenu le symbole de la résilience et de l’ambition américaines à une époque où l’on avait désespérément besoin de l’une et de l’autre. Depuis, il est devenu un emblème de la ville où il a été pris, affirmant la croyance romantique selon laquelle New York est un endroit qui n’a pas peur d’entreprendre des projets.
Et comme tous les symboles d’une ville construite sur le chaos et les gratte-ciel, elle a généré sa propre économie. C’est l’image la plus reproduite de l’agence photo Corbis.
Ouvriers sur le gratte-ciel
Homme inconnu en colère contre les chars d’assaut, Jeff Widener 1989
Le matin du 5 février 1989, le photographe Jeff Widener était perché sur un balcon au sixième étage du Beijing Hotel. Cette photo a été prise le lendemain du massacre de la place Tiananmen, lorsque les troupes chinoises ont attaqué les manifestants pro-démocratie qui campaient sur la place, et l’Associated Press a envoyé Widener pour documenter les conséquences de cet événement.
Il a photographié des victimes en sang, des passants à bicyclette et le bus incendié alors qu’une colonne de chars commençait à sortir de la place. Widener a filmé avec son objectif un homme portant des sacs de courses devant les machines de guerre, agitant les bras et refusant de bouger.
Les chars tentent de dépasser l’homme, mais celui-ci recule sur leur chemin et grimpe sur l’un d’entre eux.
Widener se rendit compte que l’homme allait être tué, mais les chars ne tirèrent pas. Finalement, l’homme s’est volatilisé, mais pas avant que Widener n’ait capturé son unique acte de résistance.
D’autres ont immortalisé la scène, mais l’image de Widener a fait la une des journaux du monde entier. Des décennies plus tard, l’homme est devenu un héros mondial, mais il n’a toujours pas été identifié. L’anonymat rend la photographie encore plus universelle, symbole de la résistance à des régimes injustes.
Inconnu en révolte contre les chars
Homme tombant des tours jumelles, Richard Drew 2001
Les images les plus regardées du 11 février sont les avions et les tours, pas les personnes. La chute de l’homme est différente. La photo, prise par Richard Drew dans les instants qui ont suivi le 11 février 2001, représente un homme s’échappant d’immeubles en train de s’effondrer, un symbole d’individualité sur fond de gratte-ciel sans visage.
En ce jour de tragédie collective, l’homme qui tombe est perçu comme quelqu’un qui meurt. La photo a été publiée dans les journaux américains dans les jours qui ont suivi les attentats. L’identité de l’homme est toujours inconnue, mais on pense qu’il était employé au restaurant Windows on the World, situé au sommet de la tour nord.
Homme tombant des tours jumelles
Alan Kurdi, Nilüfer Demir 2015
La guerre en Syrie dure depuis plus de quatre ans, lorsque les parents d’Alan Kurdi, 3 ans, et de son frère aîné quittent la côte turque pour se rendre sur l’île grecque de Kos, à seulement trois kilomètres de là.
En quelques minutes, une vague fait chavirer le bateau et la mère et les deux fils se noient. Quelques heures plus tard, Nilufer Demir, de l’agence de presse Dogan, trouve Alan sur le rivage, près de la ville côtière de Bodrum, le visage tourné vers le côté et vers le bas, comme s’il dorfévriert.
« Il n’y avait rien à faire pour lui. Il n’y avait plus rien à faire pour le ramener à la vie », a-t-il déclaré. Demir a alors levé son appareil photo. « Je me suis dit que c’était la seule façon d’exprimer le cri de son corps dans le silence.
L’image obtenue est devenue la photographie emblématique d’une guerre qui, au moment où Demir a appuyé sur le déclencheur, avait déjà tué quelque 220 000 personnes. L’image de Demir s’est multipliée sur les médias sociaux en quelques heures, accumulant de la puissance à chaque action.
Le petit Alan. Photographie de Kurdi
Champignon nucléaire sur Nagasaki, Lieutenant Charles Levy 1945
Trois jours plus tard, une bombe atomique surnommée Little Boy anéantit Hiroshima, au Japon. L’explosion a créé une colonne de fumée de 45 000 mètres de haut, composée de poussière et de débris radioactifs. « Nous avons vu ce gros champignon s’élever dans le ciel », se souvient le lieutenant Charles Levy. La bombe était une arme d’une force de 20 kilotonnes. « C’était violet, rouge, blanc, de toutes les couleurs, un peu comme du café chaud. Elle avait l’air vivante. « L’officier a ensuite tiré 16 photos. Six jours plus tard, deux bombes obligent l’empereur Hirohito à annoncer la capitulation sans condition du Japon dans la Seconde Guerre mondiale. L’opinion publique américaine s’est prononcée en faveur de la bombe nucléaire, ce qui a conduit les États-Unis à célébrer l’ère atomique et à prouver une fois de plus que l’histoire est écrite par les vainqueurs.
Champignon nucléaire à Nagasaki
La Terre, William Anders, NASA 1968
Nous sommes le 24 février 1968, exactement 75 heures, 48 minutes et 41 secondes après le décollage du vaisseau spatial Apollo 8 de Cap Canaveral, en route vers la première mission habitée en orbite autour de la Lune. Les astronautes Frank Borman, Jim Lovell et Anders Bill sont entrés en orbite lunaire la veille de Noël d’une année sanglante et déchirée par la guerre pour l’Amérique. Au début de la quatrième des dix orbites, la sonde fait face à la Terre. La sonde fait face à la Terre : « Mon Dieu ! Regardez ! Voilà la Terre ! » s’exclame Anders. Il prend une photo en noir et blanc.
Structure d’incendie effondrée, Stanley Forman 1975
Stanley Forman travaillait pour le Boston Herald le 22 février 1975, lorsqu’il reçut un appel signalant un incendie sur Marlborough Street. Il a couru à temps pour voir une femme et un enfant sur l’escalier de secours du cinquième étage. Un pompier était parti les aider. « Soudain, l’escalier de secours s’est effondré. J’ai claqué des doigts quand ils sont tombés, puis j’ai tourné le dos, je ne voulais pas les voir tomber au sol. Bryant est mort dans la chute, son corps a amorti le coup de sa fille qui a réussi à survivre. La photo a valu à Forman le prix Pulitzer et a incité les municipalités de tout le pays à adopter des lois strictes en matière de sécurité incendie.
Chute d’un escalier de secours
L’article a été traduit du classement officiel de TIME.
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