Guide à la photographie minimaliste

Le guide complet de la photographie minimaliste.

Que faut-il pour prendre une bonne photo ? Une situation intéressante ? Un ensemble de couleurs ? Un événement épique ? La simplicité est parfois la meilleure solution, nous dit la photographie minimaliste.

Nous parlons ici de la manière de transformer des paysages apparemment simples en moments éternels à fort impact. En photographiant le strict minimum, peut-être même un seul élément, vous pouvez obtenir des clichés profonds qui restent indélébiles.

Mais il est également vrai que la photographie est subjective, nous avons tous un style préféré et pour qu’une photo soit belle, il n’est pas nécessaire de suivre toutes les règles de composition, la règle des tiers, le nombre d’or ou d’utiliser le meilleur appareil photo possible, la même photo devant deux personnes déclenchera deux réactions différentes. La photographie minimaliste tente de rendre cette transition aussi simple que possible : soit vous aimez, soit vous n’aimez pas, sans solution intermédiaire, sans que le sujet ait le temps de regarder l’image pour en comprendre l’essence.
Elle est là, devant vous, simple, essentielle.

Qu’est-ce que la photographie minimaliste ?

Exemple de photo minimaliste

Lorsque nous entendons ce nom, nous pensons à des “photographies simples” dans le sens de prises de vue rapides, telles qu’elles sont. Mais ce n’est pas du tout le cas, la photo minimaliste est une prise de vue recherchée et réfléchie. Le sujet devra couvrir une certaine zone de la composition de manière précise afin de transmettre le bon sens final. Il ne faut pas avoir tendance à simplifier le concept à l’extrême comme le font la plupart des gens, minimaliste ne veut pas dire simple ou pire dépouillé.

Au contraire, le minimalisme cherche à extraire l’éternel de sujets apparemment impuissants et anonymes qui ne transmettent aucune émotion. Il cherche à transformer ces moments en moments émotionnellement riches et significatifs grâce à sa technique. De nombreux photographes minimalistes ont écrit l’histoire en photographiant de simples objets tels que des escaliers ou même des chaises.

Imaginez que vous photographiez un détail, un détail d’une scène. Mais avant de poursuivre, nous tenons à souligner que nous ne parlons pas de macrophotographie, qu’il n’y a pas d’objectifs particuliers mais seulement des techniques à suivre. Il ne s’agit pas de faire ressortir un détail d’une prise de vue mais d'”isoler” ce détail du reste de la composition.

Quels sont les objectifs nécessaires ?

Équipement pour la photographie minimaliste

Nous voulons répondre à cette question par une réponse que vous n’avez jamais entendue auparavant. Cela dépend ! Cela dépend de la scène qui se trouve devant vous, parce que vous pouvez certainement avoir besoin d’un téléobjectif pour mieux capturer un détail, mais dans certaines scènes, même un objectif grand angle peut être utile. Le photographe minimaliste Michael Kenna a utilisé des objectifs grand angle pour ses prises de vue.

Notre conseil est d’utiliser des objectifs à focale fixe avec une bonne ouverture, F1.8/ F2 serait parfait, d’utiliser un filtre ND pour réduire l’intensité de la lumière entrant dans le capteur de l’appareil photo et des vitesses d’obturation suffisamment lentes pour que vos photos soient douces comme de la soie.

Recherchez une composition sans trop d’éléments distrayants autour d’elle, essayez d’exprimer votre concept en utilisant un minimum de distractions. Vous pouvez arranger la scène vous-même ou, mieux encore, la créer à l’aide de recréations photographiques. Un studio photographique totalement blanc vous permettra de choisir de nombreuses opportunités de prise de vue. Si vous êtes à l’intérieur et que vous utilisez un trépied, essayez d’utiliser des vitesses d’obturation lentes pour donner cet aspect crémeux final.

Nos conseils

Mouvement photographique artistique du minimalisme

• N’oubliez pas de prendre vos photos en format RAW afin de pouvoir modifier facilement tous les paramètres en post-production sans perdre la qualité de la prise de vue.
• Photographiez toujours en couleur, même si vous souhaitez obtenir un cliché final en noir et blanc, puisque vous le traiterez en post-production.
• Essayez de donner un halo de mystère avec un faux brouillard ou en utilisant des dégradés comme masque en post-production.
• Trouvez un contraste fort entre les couleurs correspondantes
• Essayez de créer une texture, c’est-à-dire un arrière-plan répété pour générer un fort impact visuel.
• Soyez bref et concis, isolez le sujet du reste, indiquez clairement ce dont vous parlez ou ce que vous voulez mettre en évidence.
• Placez le sujet de manière à ce que l’œil soit immédiatement attiré, sans distraction.
• Utilisez des lignes naturelles pour donner du mouvement à la composition

Photographes minimalistes célèbres

Photo célèbre de Ho Fan

C’est pourquoi nous souhaitons mentionner quelques photographes minimalistes célèbres afin que vous puissiez vous inspirer d’eux et peut-être trouver de nouvelles idées.

• Micheal Kenna : Il s’est concentré sur les paysages à la lumière dramatique, photographiant à l’aube ou au crépuscule avec des expositions pouvant aller jusqu’à 10 heures. Kenna utilisait principalement un appareil moyen format Hasselblad.
• Hiroshi Sugimoto : L’objectif principal de ses photos est de raconter l’histoire de la brièveté de la vie et du conflit qui l’oppose à la mort.
• Andreas Gursky : il aime immortaliser les grands espaces anonymes construits par l’homme et les intérieurs.
• Edward Weston : Au cours de ses 40 ans de carrière, il a photographié un large éventail de sujets, des paysages aux natures mortes, en passant par les nus et les portraits. Il est considéré comme l’un des photographes américains les plus influents de l’histoire.
• Platon Antoniou : Surnommé le photographe des puissants, il détient le record du photographe qui a réussi à photographier le plus de VIP et de personnes célèbres et importantes de l’histoire. En ne photographiant que le sujet, il parvient à transmettre son âme. Pour en savoir plus, voici notre article sur la vie d’Antoniou Platon.
• Robert Adams : Il a passé la majeure partie de sa vie à photographier les paysages changeants de l’Ouest américain.
• Ho Fan : certainement le photographe minimaliste chinois le plus célèbre de tous les temps. Il a remporté plus de 280 prix internationaux pour sa photo la plus célèbre, la photo ci-dessus. Ses photos ont été prises à l’aide d’un Leica M3.

Maintenant que vous avez entre les mains les noms des photographes contemporains et passés les plus influents de ce courant, prenez exemple sur eux, observez leur style et essayez de façonner le vôtre.

Conclusions

Connaissiez-vous déjà l’un de ces artistes célèbres ? Lequel d’entre eux vous a donné la bonne inspiration créative ? Si vous pratiquez la photographie minimaliste, mentionnez ci-dessous dans les commentaires votre site/espace 500 PX où vous postez vos clichés, nous sommes très curieux de les voir !