Voici ce que je pense être les meilleurs livres sur la photographie d’octobre 2024. Lequel me conseillez-vous de lire ?
La liste des meilleurs livres de photographie qu’un passionné de photographie doit lire au moins une fois dans sa vie.
Lire au moins un livre par mois, c’est la promesse que je me suis faite et il faut être très productif. Notre passion, la photographie, à notre époque, est difficilement viable sur le terrain, mais cela ne signifie pas que nous devions l’abandonner. La lecture d’un bon livre de photographie est aussi libératrice qu’éducative, elle nous permet de garder l’esprit toujours proche de notre appareil photo.
Heureusement, le secteur continue de produire de grandes réussites, des livres offrant un aperçu impressionnant du travail de photographes spécialisés et des facettes qui nous permettent de nous immerger dans leurs pensées.
Vous n’avez pas besoin de livres de photographie célèbres, vous pouvez aussi trouver ce dont vous avez besoin dans un petit livre. Mais avant de voir quels livres de photographie il faut avoir, je veux faire une prémisse.
Essayez de lire vous-même au moins un livre par mois, ne perdez pas votre amour pour le papier imprimé. Il est vrai que les ebooks sont beaucoup moins chers et vous font gagner beaucoup d’espace, mais la saveur du papier imprimé est incomparable.
Un manuel de bonne qualité ouvrira quelque chose dans votre cerveau en stimulant votre créativité en feuilletant les pages.
Les meilleurs livres de photographie choisis dans ce classement sont ceux que je trouve les plus intéressants, adaptés aux photographes professionnels et amateurs, à tous ceux qui veulent grandir jour après jour et apprendre toujours quelque chose de nouveau.
Ce sont des livres intuitifs, faciles à lire, de véritables essais sur cet art fantastique. Mon conseil est logiquement de les lire tous, mais je me rends compte que cela devient très compliqué. Essayez donc d’en lire au moins 5-6 par an, croyez-moi, ils deviendront votre référence.
Il ne s’agit pas d’une liste de livres de photographie recommandés ou de manuels de photographie, vous trouverez ci-dessous un classement de mes livres de photographie préférés.
Commençons maintenant par le classement.
Masters of Street Photography
16 professionnels de la photographie de rue qui ont été choisis pour montrer au monde leur collection des plus belles images. Une collection de photos de qualité, un mélange de couleur et de noir et blanc qui sont unies par les talents de personnes comme Sally Davies, Giacomo Brunelli, Melissa Breyer et bien d’autres.
Dans le livre “Master of Street Photography”, vous trouverez des entretiens avec les photographes de chaque chapitre pour mieux comprendre leurs missions artistiques et leurs méthodes de travail, chaque chapitre ayant un thème spécifique. Un livre très bien édité.
Pratique de l’exposition en photographie
L’auteur, Bryan Peterson, fondateur de www.ppsop.com, montre comment obtenir des images nettes et contrastées, figer l’action, effectuer des relevés de compteur et bien plus encore, et explique tout ce qu’il faut savoir sur les filtres, les flashs et la lumière.
Peterson fait preuve d’un enthousiasme évident pour son sujet et, que vous soyez un débutant expérimenté ou un photographe intermédiaire à la recherche d’une remise à niveau, ce guide vous permettra d’acquérir une compréhension plus approfondie de l’exposition qui ne manquera pas d’améliorer la qualité de vos images.
From Above : The Story of Aerial Photography
Un livre enfin différent de l’habituel, des photos d’en haut pour raconter notre monde à travers des yeux différents. Les deux auteurs ont rassemblé des images fascinantes de 1850 à nos jours pour raconter ce qui a changé en 170 ans d’histoire.
Des photos qui ont été initialement développées avec des ballons et des dirigeables et qui ont ensuite fait place aux drones. Une perspective différente pour raconter l’histoire de notre monde, du tremblement de terre de San Francisco de 1906 au pique-nique de Central Park de 1983.
Maîtriser l’art de poser – Faire ressortir chaque modèle sous son meilleur jour
Absolument l’un des meilleurs livres si vous voulez apprendre l’art de poser. Trop souvent considéré comme acquis, mais savoir comment placer un modèle, la bonne position, comment poser ses mains ou tourner son regard change radicalement le sens final d’une photo. Comme nous l’avons vu dans l’analyse du livre “The ultimate guide to photographic posing”, l’importance du corps et de sa position en photographie est évidente.
- Adler, Lindsay (Auteur)
Oeil du photographe et l’art par Micheal Freeman
Parmi les livres les plus vendus de Micheal Freeman.
Une bonne maîtrise des règles de composition est essentielle pour réaliser des photographies efficaces. La capacité à reconnaître une opportunité photographique et à organiser des éléments graphiques en un ensemble réussi a toujours été l’une des qualités les plus appréciées chez un photographe.
Le tournant numérique a profondément influencé la manière d’aborder la photographie, en révolutionnant les techniques de composition : d’abord parce que le retour d’information immédiat permet d’évaluer et d’améliorer instantanément ses photos, ensuite parce que les logiciels de traitement d’images permettent de modifier et d’optimiser la composition même après la prise de vue.
L’oeil du photographe explore les approches traditionnelles de la composition, mais aborde également certaines techniques numériques, telles que l’assemblage et l’imagerie à gamme dynamique élevée, qui font appel aux nouvelles technologies pour élargir les possibilités créatives sans compromettre l’originalité de la vision du photographe.
Lisez la recension de l’oeil du photographe par Freeman pour en savoir plus sur l’un des meilleurs livres sur la photographie.
Absolument l’un des meilleurs livres sur la photographie pour les débutants.
La vision du photographe par Micheal Freeman
Si ce n’était pas immédiatement évident, ce sont mes deux livres préférés ! Les livres de Michael Freeman m’ont toujours beaucoup fasciné !
Ce magnifique ouvrage explique parfaitement comment interpréter les images et tirer de précieux enseignements du travail des grands maîtres, notamment : Frederick Henry Evans, Frans Lanting, Nan Golding, Paul Outerbridge, Walker Evans, Cindy Sherman, Elliott Erwitt, Trent Parke, Jeff Wall, Paul Strand, Romano Cagnoni, Horst Faas, James Casebere, Richard Avedon, Ansel Adams et bien d’autres.
Les prises de vue et les pensées des plus grands noms de l’histoire de la photographie font que ce livre fait autorité et est visuellement époustouflant.
La vision du photographe” s’adresse aux professionnels et aux amateurs de photographie.
Ce livre de photographie vous aidera à mieux comprendre cet extraordinaire support, en vous révélant tous les secrets pour réaliser des images efficaces.
- Michael Freeman (Auteur)
Black Hollywood
Un projet photographique très courageux de Carell Augustus qui a transformé tous les grands acteurs du cinéma hollywoodien en acteurs noirs. Black Hollywood a fait couler beaucoup d’encre et a réussi à devenir un véritable sujet de discussion dans le monde entier, soulignant une fois de plus à quel point ce sujet est sensible.
- Black Hollywood : réinventer les moments de cinéma emblématiques (livre de table basse de photographie, cadeau parfait pour les amateurs de films hollywoodiens classiques)
- TYPE DE PRODUIT : LIVRE ABIS
- Augustus, Carell (Auteur)
LUX: The art of managing light in photography
Le chef-d’œuvre de Raffaele Ingegno, un photographe de mode italien qui explique de manière simple et concise l’utilisation de la lumière en photographie, de la lumière naturelle à la lumière artificielle.
Si vous avez lu ma critique de Lux, vous comprendrez à quel point ce livre est nécessaire pour ceux qui débutent dans la photographie.
- Ingegno, Raffaele (Auteur)
Du crépuscule à l’aube par Glenn Randall
L’auteur nous explique comment utiliser le matériel photographique pour prendre de superbes photos dans la plus belle des situations pour un photographe, à savoir le crépuscule, lorsque la lumière devient parfaite. Glenn Randall explique que ce moment est très différent des photographies habituelles telles que les aurores boréales, la voie lactée ou la photographie de nuit classique, parce qu’il existe des règles écrites pour pouvoir réaliser ces situations de la meilleure façon possible, ce qui n’est pas possible au lever ou au coucher du soleil, où nous devons faire appel à notre créativité.
- Randall, Glenn (Auteur)
Apprendre à photographier de Henry Carroll
Un livre non technique, adapté à tous, même à ceux qui ne font que prendre des photos avec un smartphone. Henry Carroll propose une série d’exercices pour apprendre à voir le monde qui se présente à vous avec le même œil qu’un photographe et comprendre quelles scènes fonctionnent le mieux. Un petit livre de seulement 128 pages qui peut être lu en quelques jours, mais qui transmet une grande partie des principes fondamentaux de la photographie et vous permettra d’élargir votre vision à 360° de ce qu’est la photographie,
Composition photographique, du simple instantané au grand cliché
L’un des éléments clés de la prise de vue photographique est la composition, l’utilisation créative des facteurs de l’appareil photo et la façon dont l’œil du spectateur se déplace dans une image.
Avec le livre ” Composition photographique : de simples instantanés à de superbes clichés “, l’auteur et photographe Laurie Excel explique les bases de la composition photographique et explore comment la couleur, la forme, l’angle de l’appareil photo et le contraste s’associent pour créer des images saisissantes et intéressantes.
Des contributions supplémentaires des photographes John Batdorff, David Brommer, Rick Rickman et Simon Steve offrent des perspectives exceptionnelles sur la composition dans le sport, le noir et blanc et l’histoire de l’art.
Grâce à des photos aux couleurs vives, ce livre vous apprend à maîtriser parfaitement vos prises de vue chaque fois que vous prenez votre appareil photographique.
Pourquoi j’aime cette photo: La science de la perception
Un voyage entre la photographie, les neurosciences et la psychologie, où l’auteur Brian Dilg explique comment notre esprit perçoit une image et quels facteurs la rendent “objectivement belle”. Le livre présente les meilleurs clichés des maîtres de la photographie avec une description de ce qui se cache derrière ces photos qui ont marqué notre époque.
- Dilg, Brian (Auteur)
Magnum Streetwise
Nous connaissons tous la société Magnum et sa puissance, c’est pourquoi le livre, en termes de portée, comporte des images d’une qualité peu commune.
Les quelque 400 pages du livre présentent les contributions de 30 photographes de l’agence Magnum Photos, des “maîtres du XXe siècle” tels que Henri Cartier-Bresson et Bruce Davidson à la nouvelle génération de talents Magnum, dont Jonas Bendiksen, Newsha Tavakolian et Peter van Agtmael.
L’esprit du photographe par Micheal Freeman
L’origine de toute photographie n’est ni l’appareil photo ni la scène observée dans le viseur : c’est l’esprit du photographe.
C’est ici qu’est créée l’image qui sera transmise à la carte mémoire ou à la pellicule. Poursuivant le discours entamé avec le best-seller international L’œil du photographe, Michael Freeman lève le voile sur le mystère qui se cache derrière la création d’images efficaces.
Plus que toute autre forme d’art, la photographie doit constamment fasciner et surprendre le spectateur.
Explorant le style et la technique des plus grands photographes du monde, ce livre explique ce qui rend une photo spéciale.
En entrant dans l’esprit du photographe, le lecteur apprendra à éviter les clichés, découvrira les flux et reflux de l’histoire de cet art, et apprendra à gérer au mieux la lumière et à faire face aux imprévus.
Lisez l’article sur l’esprit du photographe si vous voulez en savoir plus.
Voilà, vous venez de lire les 5 premiers livres sur la photographie que j’avais envie de vous recommander, mais n’oubliez pas, vous êtes comme un vase, plus vous lisez, plus vous apprenez de nouvelles techniques pour vous améliorer !
Si vous voulez devenir un photographe professionnel, ne limitez pas vos connaissances !
Au coeur de la photographie: Les questions essentielles à se poser pour créer des images fortes
David duChemin raconte et explique la technique photographique et la composition, leur importance dans la création de photos spectaculaires et le fait qu’elles constituent un élément fondamental du processus de création de chaque photo.
Sebastião Salgado. Genèse de Lélia Wanick Salgado
Né et élevé dans une ferme au Brésil, loin de la civilisation et sans télévision, Salgado a un profond respect et un grand amour pour la nature et est particulièrement sensible à la façon dont les êtres humains sont conditionnés par leurs conditions socio-économiques (souvent dévastatrices).
Regardez aussi les autres livres de Salgado.
Parmi les nombreuses œuvres que Salgado a produites au cours de sa prestigieuse carrière, trois grands projets à long terme se distinguent : Workers (1993), qui documente la vie invisible des ouvriers du monde entier ; Migrations (2000), un hommage aux migrations massives causées par la famine, les catastrophes naturelles, la dégradation de l’environnement et la pression démographique ; et cette nouvelle œuvre, Genesis, le résultat d’une expédition de huit ans à la découverte de montagnes, de déserts, d’océans, d’animaux et de peuples qui, jusqu’à présent, ont échappé au contact de la société dite civilisée – une terre et une vie intactes.
Lisez l’intégralité de la critique du livre Genesis de Sebastiao Salgado, l’un des meilleurs livres de photographes célèbres.
- Salgado, Lélia Wanick (Auteur)
Légèrement hors champ par Robert Capa
Le carnet de bord de Robert Capa sur sa participation, en tant que photojournaliste de guerre, à la Seconde Guerre mondiale. Dans un style captivant et ironique, Capa nous raconte les vicissitudes de son voyage, les rencontres qu’il a faites, l’atmosphère de ces années cruciales : l’Europe, l’Afrique, la campagne d’Italie aux côtés des Alliés, le débarquement en Normandie, la libération de la France.
- Découvrez les autres livres de Robert Capa
- Lisez la critique de Légèrement hors champ
Un journal intime singulier, écrit comme un scénario, plein de rebondissements, d’histoires d’amour, de personnages intenses, d’expériences fortes et dramatiques, l’un des meilleurs livres de collection photographiques à garder jalousement sur votre étagère.
Vivian Maier, une photographe redécouverte par John Maloof
La fascination exercée par la photographe Vivian Maier est due au mystère qui entoure sa vie et son œuvre. L’histoire de Vivian Maier, la mystérieuse photographe pour enfants devenue une affaire médiatique peu après sa mort, n’est connue que dans ses grandes lignes, tout comme on ne connaît qu’une petite sélection de ses images et une poignée d’informations sur sa vie. “Vivian Maier.
- Découvrez les autres livres de Vivian Maier
Parmi les livres sur la photographie que je recommande, ” Un photographe redécouvert ” est le recueil le plus complet de ses photographies, en noir et blanc et en couleur.
Je vous recommande également de lire les séries de photographies du National Geographic, elles sont très intéressantes !
Les derniers livres ? Vous les choisissez ! Recommandez vos livres préférés à vos collègues et à moi dans les commentaires s’ils ne figurent pas dans cette liste de livres de photographie !
La liste de livres de photographie que vous venez de lire est issue d’une recherche méticuleuse des essais les plus significatifs dans le domaine de la photographie. S’il vous plaît, si cette collection de livres vous a été utile, partagez ou recommandez cet article à vos amis passionnés de photographie !