Correspondance des couleurs dans la photographie et le rendu d’impression
L’élément le plus important de nos photographies est certainement la couleur, mais la plupart des photographes n’en comprennent toujours pas l’importance. Dans ce guide, j’essaierai de vous donner quelques conseils sur la manière d’améliorer la combinaison des couleurs dans vos photos, en prenant en considération le côté artistique ainsi que le côté communicatif et la meilleure façon d’imprimer vos photos.
L’importance de la couleur dans les photos
La couleur est importante, notre cerveau associe une émotion à ce qu’il voit et donc une photo avec certaines teintes va inciter notre cerveau à faire des associations. Ce n’est pas pour rien qu’en marketing le choix des couleurs est fondamental, le rouge exprime l’anxiété, il faut faire un choix, et si vous l’avez remarqué il est utilisé par presque toutes les chaînes alimentaires à commencer par McDonalds.
En photographie, le raisonnement est exactement le même. La première distinction à faire est de choisir entre une photo en couleur et une photo en noir et blanc. Le noir et blanc est choisi par la plupart des photographes qui veulent raconter quelque chose en lui donnant un voile dramatique. L’absence de couleur et la présence de gris font que notre cerveau associe une atmosphère sombre et pensive, et certainement pas une atmosphère joyeuse et enjouée.
À l’inverse, une image avec des fleurs colorées donnera à notre esprit une impression de bonheur et de gaieté dès la première impression.
C’est pourquoi l’utilisation correcte des couleurs dans la photographie aide beaucoup à attirer l’attention sur le sujet et à donner plus d’importance à certains détails.
Conseils pour la composition des couleurs dans les photos
Il existe quelques conseils à suivre pour obtenir une photographie parfaite en exploitant l’importance des couleurs, par exemple :
- Utilisez la roue de la gamme des couleurs, un instrument très utile pour comprendre comment les combinaisons de couleurs fonctionnent les unes avec les autres. De là, vous pouvez bien voir les couleurs complémentaires, il suffit de regarder la couleur opposée à celle que vous avez choisie. Je recommande d’utiliser le logiciel gratuit d’Adobe pour trouver toutes les combinaisons possibles, Adobe Color.
- Trouvez une couleur vive pour donner à la scène une touche distinctive. Par exemple, dans une composition photo entièrement monochrome, le fait de placer un sujet de couleur vive au centre attirera immédiatement l’œil et l’attention du spectateur.
- Il est très important d’utiliser des arrière-plans lumineux. Si vous pouvez trouver par exemple un mur ou un bâtiment coloré, utilisez-le pour créer un fort contraste avec le sujet au premier plan. Utilisez également une couleur d’arrière-plan vive.
- Ayez les idées claires sur les couleurs : sachez quelles sont les couleurs dominantes, c’est-à-dire les couleurs chaudes (rouge, jaune et orange) et les couleurs froides (bleu, vert et violet). L’œil perçoit d’abord les couleurs dominantes, elles attirent immédiatement l’attention, tandis que les couleurs froides se perdent presque dans l’arrière-plan. Ces différences peuvent être utilisées à bon escient dans des combinaisons pour donner plus de profondeur visuelle aux images.
- Utilisez la règle des tiers pour diviser la scène en parties égales et utilisez les couleurs des carrés pour donner à la composition son propre cadre.
Maintenant que vous comprenez l’importance des couleurs en photographie, vous pouvez leur donner le sens que vous voulez et vous pouvez créer plus de contraste dans vos photos en utilisant des couleurs dominantes ou des couleurs fugaces pour contrôler l’ordre d’attention des éléments dans vos photos.
Ces petites astuces photographiques ouvriront votre créativité, il ne vous reste plus qu’à photographier et à essayer d’utiliser les couleurs à votre avantage.
Gestion des couleurs dans les photos imprimées
Mais attendez une seconde, maintenant que vous avez compris comment utiliser les couleurs, n’oubliez pas d’imprimer vos photos, et si vous voulez le meilleur rendu possible, il ne suffira certainement pas de posséder la meilleure imprimante photo, mais il faut connaître quelques petites bases théoriques.
Rappelons que nos yeux peuvent distinguer plus de 10 millions de nuances de couleurs, mais la couleur n’est rien d’autre que la lumière transparente captée par nos yeux. La lumière nous paraît blanche, mais elle est en réalité composée de nombreuses couleurs. Le système de couleurs primaires que les photographes utilisent lorsqu’ils prennent une photo est appelé « couleur additive » et comprend le rouge, le vert et le bleu. Lorsque ces couleurs sont allumées simultanément, le pixel devient blanc (système de couleurs additives).
Les couleurs qui composent le système » soustractif » sont le cyan, le magenta, le jaune et le noir, et c’est le meilleur système pour l’impression de nos images.
Gestion des couleurs
Mais la plupart des photographes ne pensent pas à tous ces détails, ils se contentent de prendre une photo, de la télécharger sur leur ordinateur, de la partager sur les médias sociaux et de l’imprimer. C’est là que se produit la première erreur : la plupart des dispositifs de cette filière ne sont pas adaptés à une qualité finale maximale, parce qu’ils n’ont pas tous la même qualité d’écran pour l’affichage de la photo.
Chaque dispositif, service en ligne, navigateur, logiciel de post-production, gère la couleur différemment s’il n’est pas configuré.
La gamme de couleurs est précisément la variété de couleurs qui peut être utilisée par un dispositif spécifique, appelé espace colorimétrique.
Ce profil indique au dispositif comment il doit convertir la couleur en un signal numérique et constitue l’étape la plus importante pour obtenir un résultat d’impression identique à la façon dont nous voyons une photo sur l’écran. La gestion des couleurs relie tous les dispositifs à un profil de couleur cohérent.
L’espace colorimétrique définit ensuite le nombre de couleurs que le dispositif peut reproduire, ce que l’on appelle également la gamme.
Gestion des couleurs avec l’appareil photographique
Personnellement, je pense que pour obtenir un résultat d’impression satisfaisant, il faut utiliser l’espace colorimétrique Adobe RVB. Je tiens à préciser que si vous décidez de prendre vos photos en format RAW, vous n’avez pas à vous préoccuper de l’espace colorimétrique, qui peut être défini ultérieurement en postproduction.
L’important, comme toujours, est d’avoir une balance des blancs correcte pour chaque scène.
Gestion des couleurs avec le moniteur
Après avoir pris la photo, le févrierllon suivant de la chaîne est évidemment le moniteur. Si vous voulez être sûr que les couleurs capturées par votre appareil photo sont réelles, vous devez absolument disposer d’un bon moniteur pour photographe et le calibrer correctement pour une reproduction fidèle de la gamme. Vous pouvez également utiliser des programmes ou des instruments externes pour vous assurer que votre moniteur reproduit parfaitement les couleurs.
Choisir le papier pour imprimer les photos
Une fois que tout est bien réglé, il ne vous reste plus qu’à choisir le type de papier que vous souhaitez utiliser pour imprimer vos photos. Il existe tellement de variétés qu’il est facile de se perdre dans son choix, mais il faut savoir qu’il s’agit d’un choix personnel, parce que chaque type de papier donne une saveur différente à la photo. Le choix dépend donc principalement de l’humeur et des sentiments que vous voulez transmettre avec cette photo.
En général, les surfaces semi-brillantes ou brillantes rehaussent les photos contrastées ou riches en couleurs, tandis que les surfaces mates donnent des couleurs « faibles ».
Toutefois, si vous n’êtes pas sûr de ce que vous faites, je vous conseille évidemment de faire appel à des services externes pour imprimer les photos. Je reconnais qu’il est parfois difficile d’effectuer un étalonnage parfait des couleurs ou, surtout, d’avoir une imprimante digne des plus belles photos, surtout s’il s’agit de travaux professionnels.
En fin de compte, on se décharge de beaucoup de choses et on obtient le meilleur résultat avec le moins d’efforts possible.
Quelles astuces suivez-vous pour obtenir le meilleur rendu des couleurs dans vos photographies ? Pensez-vous à calibrer votre écran chaque fois que vous imprimez une photo ? Dans quelle mesure accordez-vous de l’importance à l’espace colorimétrique utilisé ? Dites-moi ce que vous en pensez !
